教員・スタッフ｜Staff

2019年6月6日

常勤教員非常勤講師

常勤教員

小林正人 教授　Masato　KOBAYASHI　｜　油画第一研究室


プロの画家、つまり既成概念に囚われない人間の輩出を目指す。
夢、ヴィジョンを現実のものにしていく実践、未来の自分のため今失敗する勇気! ハートとテクニックを徹底的に磨いて欲しい。

Read more
1957 東京都生まれ／1984 東京芸術大学絵画科油画専攻卒業／当時より「天使」「空」をモチーフに制作　1994 「絵画の子」で第一回VOCA奨励賞／1996 サンパウロビエンナーレ日本代表／1997から2006 ヤン・フート氏の招きによりベルギー・ゲントを拠点に各地で現地制作／その間、 2000 宮城県美術館、2001 ゲント市立現代美術館、2004 スエーデンのテンスタ・クンストハーレ／2009 高梁市成羽美術館／2010 シューゴアーツで個展／現在はギャラリー、美術館での個展、グループショー、アートフェア、ビエンナーレへの絵画制作、展示発表が中心

光，絵の完成のしかた　－　キャンバスの張り方，枠の広げ方，この星の絵の具　－　完結しているものはひとつもないこの世界での絵の完成のしかた．－ペア作品分離展示　＝　LOVE　絵の所有のしかた．

小山穂太郎 教授　Hotaro　KOYAMA　｜　油画第二研究室


フィールドワークを通して、外界に敏感な感応性を持って創作を試みる。絵や映像、画像イメージが生み出されるなかで、本当に見えてくるものとはなんなのだろうか、実験精神を発揮して、発見と新たな経験を求める「旅」のような作品創作の時と場を考えている。

Read more
1955 東京生／1987 東京芸術大学大学院博士課程満期退学 1987-88「現代美術になった写真」栃木県立美術館 ／ 1990 「移行するイメージ・80年代の映像表現」京都、東京国立近代美館／1992「高架橋に佇んで」ディフェンス、パリ ／ 1995 文化庁在外研修員としてフランス、パリ滞在／1997 「メイド・イン・フランス」ポンピドー・センター、パリ／1997「光州ビエンナーレ’97 混生／樹木」韓国 ／1999「真昼の瞑想」栃木県立美術館 ／ 2002 「Phantom」栃木県立美術館／2006 「光の打刻／白夜」秋山画廊 ／2009「異界の風景」東京芸術大学美術館 ／ 2011「横浜プレヴュー」新港村 横浜 ／ 2013 & 2014「ゆうれいはここにいる」秋山画廊

私たちが目前の事物や風景を通して、なにかを見るという事には、不思議なほど様々な迂回の径路があり、それらを通ってから私たちの意識のなかである姿・かたちを結んでいるという仕組みがある.今、現存するもの、更に体験と想像と織り重なって現れるイメージ、それらの焦点が重なり合って見える瞬間に感じる言いがたい感動、そこでなにかを発見した驚き、新たな経験を求める”旅”のような作品制作の時と場を考えている.

OJUN 教授　｜　油画第三研究室


制作の技術と方法、美術に関する広範囲な知識と見聞、時代認識、体力、耐性、君にとってかけがえのない何か。
学部4年間で先ずはこれだけを身につけてください。藝大油画には、そのための機会と人と場所があります。そしてそれからそれぞれにスタートを切ってください。

Read more
1956 東京都生／1980 東京芸術大学美術学部絵画科油画専攻卒業／1982 東京芸術大学大学院美術研究科修士課程絵画専攻修了／2007 「O JUN展」ミズマアートギャラリー,東京／2008 「眼の、前に」公開制作　府中市立美術館,東京 「大人しくしなさい。果実食器船國宗浩之たち」Loophole,東京 「I am O JUN」J.chen Gallery,台湾,「LVRFI」T&Sギャラリー、東京／2010 「ARTIST FILE 2010 」国立新美術館、東京・「O JUNの山」　ミヅマアートギャラリー、東京・「絵画の庭」　国立国際美術館、大阪・「14th Vilnius Painting Triennial」リトアニア／2011「O JUN 展」ガレリア フィナルテ、愛知

パブリックコレクション
国立国際美術館、大阪／カスヤの森現代美術館、神奈川／岡崎市美術博物館、愛知

制作の発表は、主にギャラリーや美術館などあるいはノンプロフィットな場所に於いて個展、グループ展で行っている。また近年は様々なギャラリーや美術館などで展覧会のキューレーションも行う。

杉戸洋 准教授　Hiroshi　SUGITO　｜　油画第四研究室


一年かけて自分の枠をつくること。
二年目はそれに抜け口をつくること。
または分解出来るようにしておくこと。
輪ゴムを切って結んだようなフレームも好い。輪ゴムに質量を無くすことが出来るならば善い。

Read more
1992 ／ 愛知県立芸術大学美術学部日本画科専攻卒業／卒業後、有機農法を勉強しに山奥へ／ 1996 絵画制作をするためアメリカへ／帰国後、国内外で展覧会に参加

研究室は小さな家庭菜園と考え、同じ場所での連作は避け、
繰り返す場合は場所を変えること。水回りはきれいに、流れるように。
サイクルをつかみ翌年のためによい種は必ず少々取っておくこと。
グローバルに、ローカルに、環境に合ったものを育ててほしい。

保科豊巳 教授　Toyomi　HOSHINA　｜　油画第五研究室


第五研究室では、現代美術の分野における「身体と関わる環境、社会、時間との関係性」を中心的な研究テーマとし様々なアートプロジェクトを行なっている。
制作は、インスタレーション、メディア、など様々な媒体を使用し新しい現代表現を創造する目的をもっている。

Read more
1953 長野県生／1979 東京芸術大学美術学部絵画科油画専攻卒業／ ’81同大学院修了／1984 同大学院美術研究科博士後期課程満期退学／2002〜03 文部科学省在外研究員として渡米、アメリカ及びヨーロッパの環境芸術インスタレーションの新しい可能性について研究／2003 第２回「大地の芸術祭」妻有トリエンナーレ展（新潟）/「変様する家」展、松代,「コラボレーション展」Walch Galery, シカゴ、U.S.／ 2005 「VOICE OF SITE」ニューヨーク展（SVAギャラリー　ニューヨーク、U.S.A ）

私の作品は生活している日常から発生し、実在する物質と空間に身体が介在することで起こる場の意識を「ここにいる」という実感と「あそこにいる」という実感を共在させる中性的な場を現出させる。 身体の内側で制作のイメージを結束させるのでなく社会、環境や身体の触れた場所とのコミュニケーションを何らかの技術的な手段を生み出して行く事が表現になって行く。リサーチから様々な表現手法を探って行く。国際的ネットワークや行動を重視する。

坂田哲也 教授　Tetsuya　SAKATA　｜　油画第六研究室


絵画による制作研究を作品の独自性を尊重しつつ、学内外の企画展、個展や集中講義、異なる表現の文化を体験し、制作と日常の関係をも自身の絵画表現の中に取り込む姿勢を目指す。リアルな日常の地道な制作のドキュメントが、魅力ある新鮮な作品へと変貌を遂げる。

Read more
1952 福岡県生／1979 東京芸術大学美術学部絵画科油画専攻卒業／’81 同大学大学院美術研究科修了／’88 同大学院博士後期課程単位修得退学／1991 東京芸術大学美術学部絵画科油画専攻講師、’95 助教授／1995～96 運輸省空の日芸術賞海外派遣芸術家研修員在フランス／2001～2007 青木繁記念大賞選考委員／2005～ 東京芸術大学美術学部絵画科教授 1980 明日への具象展（～’84 東京 日本橋高島屋）／1983 東京セントラル美術館油絵大賞展（東京 セントラル美術館）,大賞受賞　安井賞展（’85 ’89 東京 西武美術館） 賞候補／1984 個展（東京 日動画廊）,日本青年画家展（’85 ’86 ’87 東京 日本橋三越）／1985 バーゼルアートフェア（スイス バーゼル）,伊藤廉記念賞展（名古屋 日動画廊） 大賞／1986 現代日本の美術・戦後生まれの作家たち展（仙台 宮城県立美術館）／1987 具象絵画ビエンナーレ（東京 日本橋高島屋）　東京芸術大学創立百周年記念展（東京 日本橋 三越）／1991 両洋の眼・現代の絵画展（～’94 東京 日本橋三越）　現代日本絵画展（北京 故宮博物院）,現代の視覚展（～’93 東京 有楽町アートフォーラム）／1992 美しすぎる嘘・現代リアリズム絵画展スペインー日本（’94 韓国ー日本　’97 ・2000 in Japan　日本橋三越）／1993 IMA・絵画の今日展（’97 新宿 三越美術館）,今日のテンペラ画展（’90 ’93 ’96 銀座スルガ台画廊）／1997 東京芸術大学創立110周年所蔵名品展・卒業制作に見る近現代の美術（東京 日本橋三越）／1999 21世紀の日本洋画を担う・現代の精鋭作家たち展（安田火災東郷青児美術館）／2001 精華大学90周年科学と芸術・国際アカデミー芸術展／2002 21世紀を担う巨匠・今そして未来展（～’05日本橋三越・大阪・高松巡回）／2005 東京芸術大学・韓国芸術綜合学校交流展（韓国　ソウル）／2008 A WORK EXHIBITION 坂田哲也（大阪　スペースギャラリー）／2009 異界の風景－東京藝大の油画科の現在と美術資料－（東京芸術大学大学美術館）／2007 第１回 夏の会展（〜’15 東京 日動画廊）／2015 描かれた女たち展（笠間日動美術館・長野県信濃美術館）

油彩及び、様々な基底剤と溶剤による具象絵画表現の追求と可能性をめざしての創作研究と国内外での作品発表を行っている。

篠田太郎 准教授　Taro　SHINODA　 ※

※篠田准教授は、学部は油画専攻、大学院はグローバルアートプラクティス専攻を担当します。


せめて学生の間は視野を広げることに専念してほしい。そしてあらゆる実験を繰り返してほしい。完成した作品を作ろうとしないでほしい。作品を完成させる時間は卒業してからたっぷりあるのだから、、、、

Read more

僕にとって二十代の頃の憧れはマハトマガンジーでした。
彼の思想に傾倒し彼の創ったインドを見てみたいと、バックパックでインドを放浪しました。
その経験が今でも大きく影響しているように感じます。
僕に大きな影響を与えたガンジーの言葉を学生とも共有したくここに引用します。

重要なのは行為そのものであって結果ではない。
行為が実を結ぶかどうかは自分の力ではどうなるものではなく、
生きているうちにわかるとも限らない。
だが、正しいと信ずることを行いなさい。
結果がどう出るにせよ、何もしなければ何の結果もないのだ。

Mohandas Gandhi

ミヒャエル・W・シュナイダー 准教授　Michael　W.　SCHNEIDER　｜　版画第一研究室


美術は無数のコミュニケーションの糸が織りなす複雑な織物と言えます。
版画はアーティストが主張とする作品を広める最初のメディアでした。それは物事を複製し出版する為の表現であり、本質的に批評性、政治性、社会的意識を含みます。
版画とは伝統的な技術に基づいた、 現代的な美術のメディアなのです。

Read more
Contemporary Art has become a complex fabric woven out of innumerable threads of communication. Within visual art, Printmaking was the first medium Artists could utilize to wide spread their work and to be heard within society with an autonomous voice.
Printmaking is an artistic expression based on the desire to multiply and to publish, it is Art that seeks contact to the public that critical, political and socially conscious in nature.
When printmaking is not seen as craft but as an attitude, it is the perfect tool for Artists living in the age of communication.

現代アートはコミュニケーションという無数の糸で織り上げた複雑な織物です。視覚芸術の中で版画は、アーティスト達が作品の世界を広げ、自分の思考を社会へ発信するために活用することができた最初の媒体でした。版画の出発点として、「アーティストの要求を複製し公開することができる芸術表現」があげられます。これは人々との繋がりを求めるものであり、政治的、社会的な意識においてとても重要な性質です。版画が技術というより姿勢としてあった場合、コミュニケーションの時代に生きるアーティスト達にとって最適なツールとなるのです。

1967 オーストリア、インスブルック生まれ／1991 ウィーン造形芸術大学修士課程版画修了／1997 東京藝術大学修士課程版画修了／以来、ヨーロッパ、トルコ、日本、韓国、中国、カナダ、北米、南米で作品を発表。１９９０年から木版画の技術を用いた作品を中心に制作している。従来の木版画用彫刻刀の代わりに自然の中で見つけた石を用い、木版を叩いて制作する手法を編み出した。また日本留学時代以来、墨、顔料、グラファイトなどの水溶性素材で彩色を施すようになった。従来の木版画を発展させると同時に、インスタレーション、パフォーマンス、音楽とのコラボレーションへと発展してゆく。コンピュータ技術を用いた毒性のないグラフィック印刷技術の研究で２００５年テオドール・ケルナー賞を受賞/専門雑誌「im:print 最新グラフィックアートの状況報告」の創刊者・編集長/雑誌「Um:Druck グラフィックアートとビジュアルアート雑誌」編集者／2007-2015 ウィーン応用芸術大学准教授／2003~ウィブスター大学非常勤教授

三井田盛一郎 准教授　Seiichiro　MIIDA　｜　版画第二研究室


版画第二研究室では日本の伝統を起点に、版画を歴史、地域、素材、概念および現代の問題を様々な角度、方向から研究します。
思考するための起点、基軸、座標を明確にすることで新しい視野、制作のパースペクティヴの獲得を目指します。

Read more
1965年 　東京に生まれる／現在　　東京藝術大学　准教授
1992年　’９２版画「期待の新人作家」大賞展　大賞受賞／1993年　TOKYOまちだ国際版画展/町田市国際版画美術館／1996年　第25回現代日本美術展　佳作賞受賞（東京都美術館、京都市美術館）／2000年　町田市立国際版画美術館作家招聘 次代をになうアーティスト達三井田盛一郎展／2004年　”Ispa JAPAN NAGOYA” 「日本の木版画100年展－創作版画から新しい版表現へ－」名古屋市美術館（同美術館、大学版画学会主催）、「JOINT　RESEARCH ＆ DEVELOPMENT展」　SCHLOSS LANDECK(ランデック市美術館／オーストリア)　／2006年　Aus Holz…. LINDE WABER + MIIDA SEIICHIRO　Austria Culture Forum (オーストリア大使館　麻布十番)／2009年　EXHIBITION　MIIDA SEIICHIRO 尾道市立白樺美術館（現尾道市立大学美術館）／2013年　Print Art Trienniale in Kyoto 京都市美術館／2014年　The Project of “Little Big Prints” シラパコーン大学　タイ国／7ª BIENAL INTERNACIONAL DE GRAVURA – DOURO 2014　ドーロー・ポルトガル／木版ぞめき―日本でなにが起こったか―国際木版画会議2014　東京藝術大学大学美術館／2015年　Exhibition MIIDA SEIICHIRO – “岸壁の父母-此の人の月日” Higure17－15 cas／他、個展多数

中村政人 教授　Masato　NAKAMURA　｜　壁画第一研究室


国際的な現代美術シーンから地域芸術文化振興までアートと社会を有機的につなぐアートプロジェクトを実証的に研究。オルタナティブかつサスティナブルな社会意識と実践的スキルを企画展制作やアートプロジェクト、アーティストインレジデンス等に参加し学んでいく。

Read more
1963 秋田県大館市生れ／1987 東京芸術大学美術学部絵画科油画専攻卒業／1989 東京芸術大学大学院美術研究科修士課程修了／1990～92 弘益大学大学院西洋画科修士課程卒業（大韓民国政府招待奨学生）／1997 ポーラ美術振興財団在外研修助成により香港にて研究滞在／2000 「MOTアニュアル2000低温火傷」東京都現代美術館、東京／2001 第49回ヴェニス・ビエンナーレ「ファースト＆スロウ」日本館、ヴェニス、イタリア　「NEO TOKYO」シドニー現代美術館、オーストラリア／2002 「アート&エコノミー」ダイヒトルハーレン、ハンブルク、ドイツ　「とかち国際現代アート展デメーテル」帯広競馬場、北海道／「Life/art’02」資生堂ギャラリー、東京／2003 「メタユニット」SCAI THE BATHHOUSE、東京

アートプロジェクトを社会的にリアライズするまでのプロセス＜観察ー発見、検証ー計画、交渉ー調整、広報ー実施、評価ー記録＞言いかえると、様々なフィールドを読み解く観察力・イメージ力、表現動機をアートマネージメントしていく分析力・計画力、実現に導くための交渉力・ファシリテーション力、不可能を可能に導くサバイバルな精神力・行動力を実証的に研究していきます。


工藤晴也 教授　Haruya　KUDO　｜　壁画第二研究室


壁画第二研究室は、幅広い造形表現を目指す人材の育成に努めています。環境と素材、表現の関係を基本に、作品が成立する過程を複合的に研究することによって様々な条件に対応する能力を身につけます。
インターンシップ授業を取り入れ、パブリックアートに関する専門性の高い授業を行っています。フレスコ、モザイク、ステンドグラスの工房を備えた研究室です。

Read more
1955 北海道生／1982 東京芸術大学大学院美術研究科壁画専攻修了／1985 イタリア政府給費留学生ラヴェンナ美術アカデミア、モザイクコース在籍

モザイク技法や石材を用いた壁画表現の研究。空間又は環境に作品が存在することの意味と自己の表現が成立する要素を思索し、作品が場を構築する部分を成すこと或いはその場（人）と共鳴し合う存在であることを制作の根本としている。

齋藤芽生 准教授　Meo　SAITO　｜　油画技法材料第一研究室


個々の繊細な内面世界をいかに外界に表出するのか。技法素材研究に留まることなく、表現方法を探る。特に「言語に関わる実験」「旅とその記録についての探求」という視点を取り入れた授業を行う。

Read more
1973 東京都生／2001 東京芸術大学博士後期課程油画専攻修了／2002 「傾く小屋・美術家たちの証言since9.11」東京都現代美術館

「時代に切捨てられてゆく事物たち」に焦点を当てた絵画を制作している。消費文化の隙間の見えにくい部分への眼差し、流行にとらわれず自身の内側から丹念に発想を拾い上げてゆく姿勢、独自の言葉で自らの立脚点を省みることのできる文学的素養、を重んじる。

秋本貴透 教授　Takayuki　AKIMOTO　｜　油画技法材料第二研究室


油画技法材料第二研究室では、自己表現としての絵画制作を中心に「絵画とはどのようなものか」という課題に絵画材料・技術の側面から取り組む。

Read more
1962秋田県生／1986東京藝術大学美術学部絵画科油画専攻卒業／1988東京藝術大学大学院美術研究科修士課程（油画技法材料第一研究室）修了／1991東京藝術大学大学院美術研究科博士後期課程満期退学／1999「回廊の中心にて」　横浜ガレリアべリーニの丘ギャラリー（神奈川）／2001個展「高興」　2002「セカイノミカタ」　2003個展「atman」　ギャラリー覚（東京）／2002〜2007　東京藝術大学とホルべイン工業株式会社との産学共同研究「理想的な油絵具の研究」による開発主任として、油絵具「油一」の研究開発を行う／2011個展「ブレインワールド」　ノートンギャラリー（東京）　横浜美術大学教員展　横浜美術大学ギャラリー（神奈川）　台東区賞記念展　東京藝術大学美術館（東京）

高橋涼太 助教　Ryota　TAKAHASHI

Read more
1981群馬県生／2005東京藝術大学美術学部絵画科油画専攻卒業／2011東京藝術大学大学院美術研究科修士課程（油画技法材料第二研究室）修了／2011東京工科大学デザイン学部ティーチングアシスタント／2012-2014東京藝術大学美術学部油画技法材料第二研究室教育研究助手／2015・2016愛知県立芸術大学非常勤講師／2017年4月より現職

非常勤講師

片岡真実　Mami KATAOKA ｜ 客員教授

森美術館 副館長兼チーフ・キュレーター。ニッセイ基礎研究所都市開発部、東京オペラシティアートギャラリー・チーフキュレーターを経て、2003年より現職。2007から2009年はヘイワード・ギャラリー（ロンドン）にて、インターナショナル・キュレーターを兼務。第9回光州ビエンナーレ（2012年）共同芸術監督。 第21回シドニー・ビエンナーレ芸術監督（2016-2018年）。 CIMAM（国際美術館会議）理事（2014年～）、 京都造形芸術大学大学院教授（2016年～）。

近年の主な企画に、「アイ・ウェイウェイ：何に因って」（2009/2012-2014）、「イ・ブル」（2012）、「会田誠：天才でごめんなさい」（2012）、「リー・ミンウェイとその関係」（2014-15）、「N・S・ハルシャ：チャーミングな旅」（2017）などアジア中堅作家の個展、サンフランシスコ・アジア美術館での「Phantoms of Asia」展（2012年）のゲスト・キュレーションなど。日本及びアジアの現代アートを中心に企画・執筆・講演等多数。

ジェイミ ハンフリーズ　Jaime Humphreys ｜ 非常勤講師／油画

1979イギリス生まれ／2002レディング大学美術専攻学士卒業/東京に拠点をおいて10年になり、様々なアーティスト・イン・レジデンスやアートプロジェクトに携わった。現在、遊工房アートスペースのAIRコーディネーターを勤めながら、武蔵野美術大学、女子美術大学非常勤講師。文化庁メディア芸術祭、国際交流基金、十和田アートセンター等の出版物の翻訳も手がける。

展示：2019　中之条ビエンナーレ（群馬県）｜2018「Under Construction Ad Infinitum」（Pier 2 Art Center、台湾）、「Meditations on a River」（チェンマイ大学、タイ) 、「Liminal Structures」（東京）｜2017 中之条ビエンナーレ （群馬県）｜2016 Chiang Mai × Nakanojo Exchange Exhibition (チェンマイ大学、タイ) ｜2015 中之条ビエンナーレ（群馬県）｜2014「The Moving Image Project」（Sluice Art Fair、ニューヨーク）、「色砂で描く、ひとときの絵」（千葉県）、「Crater vol.1」（遊工房アートスペース、東京） ｜2013「トロールの森2013」(東京)、「Newcomer’s View」（小金井アートスポット）｜ 2011「立石タピストリー・プロジェクト」（立石、東京）、「トロールの森2011」（東京）｜2009「Continuous Line」（遊工房アートスペース、東京）

受賞：2002「Owen Ridley Drawing Prize」（イギリス）

保坂 健二郎　Kenjiro  HOSAKA ｜ 非常勤講師／油画

村山 悟郎　Goro MURAYAMA ｜ 非常勤講師／油画

1983　東京生まれ。在住。博士（美術）。2010-11　ロンドン芸術大学 チェルシーカレッジ, MA ファインアートコース（交換留学）2015　東京芸術大学 美術研究科博士後期課程 美術専攻 油画（壁画）研究領域 修了　/2015-17　ウィーン大学 哲学科 間文化哲学研究室 客員研究員 　/2018- 東京芸術大学美術学部絵画科油画 非常勤講師／武蔵野美術大学造形学部油絵学科 非常勤講師

自己組織化するプロセスやパターンを、絵画やドローイングをとおして表現している。

個展
2018　「Emergence of Order」大和日英ジャパンハウス（ロンドン）/2017　「座って見るために、画像を解除する」G/P Gallery（東京）/ 2016　「シミュレーショナル・ポイエーシス」 Spektakel（ウィーン）/2015　”resolutional perspective” ギャラリーBlanka（名古屋） & HIGURE 17-15 cas（東京）/2015　「監獄のファンタジー」小金井アートスポット シャトー2F、東京　/2013　”the Coupling of second-order” HAGISO、東京　/2011　「成層圏vol.6　私のゆくえ 村山悟郎」キュレーター：田中正之、ギャラリーαM、東京　/2010　第４回シセイドウアートエッグ「絵画的主体の再魔術化」資生堂ギャラリー、東京

主なグループ展
2017　「なまの記号たち -ポートレイトの現在形-」小金井アートスポット シャトー2F、東京　/2017　「藝「大」コレクション　パンドラの箱が開いた！」東京芸術大学美術館、東京　/2016「PARALLEL」Alte Post、ウィーン　/2014「東京芸術大学 大学院美術研究科 博士審査展」東京芸術大学美術館、東京　/2014「Identity X -fusion of memory ～ memory for the future-」nichido contemporary art 、東京　/2013「VOCA展2013　現代美術の展望─新しい平面の作家たち」上野の森美術館、東京　/2013「”TRICK-DIMENSION” Curated by DAISUKE OHBA」TOLOT: heuristic SHINONOME、東京　/2013「生成のヴィジュアル -触発のつらなり」Takuro Someya Contemporary Art, Kashiwa、千葉　/2012「アートアワードトーキョー丸の内 2012」行幸地下ギャラリー、東京　/2012「SIDE CORE -日本美術と「ストリートの感性」-」BA-TSU ART Gallery、東京　/2012『世界と孤独』vol.3 「”私”のあらわれ- 小沢裕子×村山悟郎」日本橋高島屋 美術画廊X、東京　/2012「モンブラン ヤングアーティストパトロネージ インジャパン 2012」モンブラン銀座本店、東京　/2012「TRANS ARTS TOKYO “Open Lab”」旧東京電機大学、東京　/2011「TRANS COMPLEX – 情報技術時代の絵画」京都芸術センター、京都／AISHO MIURA ARTS、東京　/2009「MOTコレクション・MOTで見る夢」 東京都現代美術館、東京　/2009「Sticky Sloppy Lumpy」TURNER GALLERY、東京

受賞
2012　上野芸友賞（東京芸術大学）/2011　展覧会ドラフト2011 入選（京都芸術センター）/2010　shiseido art egg 賞（資生堂ギャラリー）/2009　O氏記念賞（東京芸術大学）/2006　久米桂一郎奨学金（東京芸術大学）

助成
2015-17 文化庁新進芸術家海外研修制度、研修員（二年派遣）

コレクション
東京都現代美術館　/高橋コレクション　/MONTBLANC　/東海東京証券

北川麻衣子　Maiko　KITAGAWA ｜ 非常勤講師／油画

菅 亮平　Ryohei KAN｜ 非常勤講師／油画

1983年愛媛県生まれ。2013年に「ドイツ学術交流会奨学金(DAAD)」を受賞して以降、ミュンヘンと東京を拠点に活動し、2016年に東京藝術大学大学院美術研究科博士後期課程修了、博士号(美術)取得。2019年にミュンヘン国立造型美術アカデミー修了、マイスターシューラー号(フローリアン・プムヘスル教授)取得。近年は主に美術館やギャラリーの展示空間を題材とした平面作品や映像作品を発表する。主な個展に「As you see it」(ヤマモト・ケイコ・ロシェックス/ロンドン/2019年)、「In the Walls」(資生堂ギャラリー/東京 /2017年)、「Room A.EG_05(ミュンヘン国立造形美術アカデミー/ミュンヘン/2014年)、「White Cube」(トーキョー・ワンダー・サイト/東京/2013年)などがある。

主な受賞歴
「シェル美術賞2012島敦彦審査員賞」(2012年)、「野村美術賞」(2015年)、「第一回枕崎国際芸術賞展 大賞」(2016年) 、「デビュタント・スポンサーシップ」(バイエルン州化学芸術省/2019年)

ウェブサイト
https://ryoheican.com/

和田‎昌宏　Masahiro  WADA ｜ 非常勤講師／油画

片山 真理　Mari  KATAYAMA｜ 非常勤講師／油画

1987 埼玉県生まれ、群馬県育ち。/ 2012 東京藝術大学大学院美術研究科先端芸術表現 専攻修士課程修了/ 2019 May You Live in Interesting Times – 58th International Art Exhibition of La Biennale di Venezia 2019」(アルセナーレ・ジャルディーニ、ヴェネチア、イタリア)/ Broken Heart (White Rainbow、ロンドン、イギリス)/ 2018 無垢と経験の写真 日本の新進作家 vol.14 (東京都写真美術館、東京、日本)/  2017 帰途 (群馬県立近代美術館、群馬、日本 )/ 2016 六本木クロッシング 2016 展:僕の身体、あなたの声 (森美術館、 東京、日本 )/ 2013 あいちトリエンナーレ 2013 (納屋橋会場、愛知、日本 ) など。/ 主なパブリックコレクションにラ・メゾン・ルージュ(パリ、フランス)、森美術館(東京、日本)、東京都写真美術館(東京、日本)など。/ 2019 写真集「GIFT」出版（United Vagabonds）/ 第35回写真の町東川賞新人作家賞受賞。

板津悟　Satoru　ITAZU ｜ 非常勤講師／版画

1958年岐阜生まれ。21歳で渡米、1983年、オレゴン大学(University of Oregon)卒業。1984年、当時リトグラフのプリンター養成工房としてはアメリカ随一と言われていた、タマリンド石版画研究所に入る。
その後日本に帰国、87年にイタヅ・リトグラフィックを設立する。以後、国内・海外の作家と共同により、数多くの作品を制作している。2015 “祖師谷フォリオ”ギャラリーTAGA 東京/2014 “イタヅクシ” Sea Saw Gallery 名古屋/2013 “作家とプリンターのコラボレーション”公開制作 町田市立版画美術館東京/2012 “リトグラフを作るということ”特別講座 東京芸術大学 /2012 “Artists & Prints” 特別講座、東京造形大学/2012 “リトグラフと作家” 特別講座 武蔵野美術大学/2012 “石版画制作ワークショップ” 東京造形大学/2010 “Co­lab”ワークショップ University of Southern Queensland,Australia/2009 “リトグラフって何だ”作品展示 調布市たづくり展示室/2008 “公開制作”ワークショップ 町田市立国際版画美術館工房/2008 “版画工房とコラボレーション”ギャラリートーク、徳島県立美術館/2007 “Artists & Prints” 特別講座、東京造形大学/2006 “Akademia”ワークショップ、Beograd Serbia/2006 “Master Grafika” アーティストインレジデンス Queensland College of Art, Australia/2006 “ILGとリトグラフ作品について” 特別講座、東京造形大学/2004 “リトグラフ特別講座” 武蔵野美術大学/2004 “リトグラフ創作講座” ワークショップ 町田市立国際版画美術館/2001 “Artists+Lithographs” 作品展示 カスヤの森現代版画美術館 神奈川/1996 “リトグラフ講座” ワークショップ 横浜美術館 市民のアトリエ/1991 “Lieber Senefelder” 作品展示 東京日独文化会館

鷹野健　Takeshi　TAKANO ｜ 非常勤講師／版画

1980年 神奈川県生まれ／2005年 愛知県立芸術大学美術研究科油画専攻 修了
主な個展
2009年 Takeshi Takano Exhibition （表参道画廊/東京）2010年 DISTANCE-works of Takeshi Takano- （Galerie ARTE.FAKT/ドイツ）、Takeshi Takano Exhibition （MUSEE F/東京）2012年 鷹野健 展 （画廊翠巒/群馬）（florist_gallery N /愛知）2015年 Waiting Image -待機するイメージ（MUSEE F/東京）2016年 reconstruct（gallery N /愛知）
プロジェクト
2014年 AOMORI PRINT トリエンナーレ企画制作部門「記憶のはがし方」（青森市民美術展示館、夜店通り空き店舗/青森）
2015年 TRANSITIONS International Exhibition of Prints（China Print Art Museum/中国 深圳）
2016年 ファン・デ・ナゴヤ美術展 記憶のはがし方プロジェクト「日本 家」（名古屋市民ギャラリー矢田/愛知）、『トークショー』 7th deep nightアートを話そう vol.12「記憶のはがし方プロジェクトをめぐって」（青少年文化センター7th Cafe /愛知、Peel off the memory -AOMORI（AIN SOPH DISPATCH/愛知）、MAT, Nagoya Studio Project vol.3 : OPEN STUDIO（Minatomachi POTLUCK BUILDING/愛知）、みなとのきおく memory of the port town（Botão Gallery/愛知）、Floating Traces （旧マクドナルド新町店/青森）2017年 クリエイティブリユースでアート！（調布市文化会館たづくり/東京）、cross references:協働のためのケーススタディ（アートラボはしもと/神奈川）2018年 VOCA展2018（上野の森美術館/東京）、反転する場（ギャラリーN神田社宅/東京）、漂跡-Floating Traces（Ain soph dispatch /愛知）
主なグループ展
2010年 更新に憑く –可塑的な無人島- （3331 ARTS Chiyoda アキバタマビ21/東京）2011年 イコノフォビア -図像の魅惑と恐怖- （愛知県美術館ギャラリー、florist_gallery N /愛知）、
NBCメッシュテック シルクスクリーン国際版画ビエンナーレ展 【国際展賞】（美術家連盟画廊/東京）2012年 HAN – Transdimensional Images -（Tent Gallery, Evolution House, Edinburgh College of Art/イギリス）、版の時間／Age of Print（女子美アートミュージアムJAM/神奈川）、うつす（愛知県美術館ギャラリー、florist_gallery N /愛知）2013年 水源地の芸術「DAM-Direct Access Method-」（相模湖交流センター/神奈川）、SENSE of Wonder -ありふれたマテリアルのもうひとつの様相-（東京藝術大学陳列館/東京）2014年 Artist Book 旅をよむ（3331 ARTS Chiyoda アキバタマビ21/東京）、KCPA International Printmaking Festival 2014-15’「Formative Impressions」（Jincheong Printmaking Museum, Seoul Museum of Art/韓国）2015年 Room 214（現代HEIGHTS Gallery DEN/東京）2016年【藝大エメラルド賞】受賞（東京藝術大学/東京）、現代版画における写真の活用（名古屋大学プロジェクトギャラリーclas/愛知）、2017年 Stone Letter Project（宝塚大学gallery TRI-ANGLE/兵庫）

山田淳吉　Junkichi　YAMADA ｜ 非常勤講師／壁画

教育研究助手

上田智之　Tomoyuki UEDA ｜ 教育研究助手／教務補佐

菅雄嗣 　Yushi SUGA ｜ 教育研究助手／油画第一研究室

1988　長崎生まれ/2014 東京芸術大学美術学部絵画科油画専攻卒業 /2015-2016 シュトゥットガルト美術大学(交換留学)　/2017 東京芸術大学大学院美術研究科修士課程油画専攻修了/

2014 第一回CAF賞入選作品展覧会 (TABLOID GALLERY) /トーキョーワンダーウォール公募2014入選展 (東京現代美術館) /トーキョーワンダーウォール都庁2014 (東京都庁第1本庁舎3階南側空中歩廊) /2015 TWS-Emerging (ワンダーサイト渋谷) /2017 太郎かアリス in the dark (ギャラリーマルヒ) /Spring fever (駒込倉庫)

井上潤美　Masumi INOUE ｜ 教育研究助手／油画第二研究室

1988 年生まれ／2012 女子美術大学芸術学部絵画学科洋画専攻卒業／2013-14 ナント美術学校（交換留学生）／2016 東京芸術大学大学院美術研究科修士課程油画修了

2018 木賃文化週間（くすのき荘）/ 2017 出演「DENKEN―稽える― I’ve been thinking all day and getting nowhere」(Dance Company Nomade~s) / On y va?もう行く？（くすのき荘）/ 2016 アート・イン湯宿（湯宿-群馬県）/アートミーティング 田人の森に遊ぶ 2016 （田人-福島県）/100周年記念大村文子基金　女子美制作・研究奨励賞 受賞/2015 しっくり、こない（東京藝術大学）/2014 帯 vol.01 （東京藝術大学）/2013 『串田千晶　個展「wunderkammer Ⅳ」　朗読×ダンス』 （東京）/東京アートミーティング　共感覚実験劇場（東京藝術大学大学美術館）

小津 航　Wataru OZU ｜ 教育研究助手／油画第三研究室

1991.4 東京都生まれ／2017.3 東京藝術大学大学院美術研究科絵画専攻卒業／2015.6 London/Tokyo Exchange program 2015[ロンドン滞在制作]／2015.3 独立行政法人日本学生支援機構海外留学支援制度[ニューヨーク滞在]／2014.4 東京藝術大学大学院美術研究科絵画専攻入学／2014.3 東京藝術大学美術学部絵画科油画専攻卒業／2010.4 東京藝術大学美術学部絵画科油画専攻入学／

個展
2018.10 「くせ・色・形」（Bambinart Gallery /東京）／2018.9 「小津 航 2016-2017」（Bambinart Gallery /東京）／2017.9 「◯◯の風景」（Bambinart Gallery /東京）／2015.3 「ニガヨモギの彗星」（ACMEstudio/ロンドン／

グループ展
2017.7「グループ展」（いろは堂/東京）／2017.5 「Three Artists」（Bambinart Gallery /東京）／2016.3 二人展「緑の面とピンクの滝」（遊工房/東京）

ART FAIR
2017.3 3331 ART FAIR

千葉小夜子　Sayoko　CHIBA ｜ 教育研究助手／油画第四研究室

大橋文男　Fumio　OHASHI ｜ 教育研究助手／油画第五研究室

1963 石川県能登半島生まれ／博士（美術）／ 2010 東京芸術大学美術学部絵画科油画専攻卒業／2014 東京芸術大学大学院美術研究科修士課程油画修了／2016 東京芸術大学大学院美術研究科博士後期課程美術専攻油画研究領域修了

2016 「山形ビエンナーレ2016」旧山形県知事公舎・山形／2015 「東京藝術大学+チューリッヒ芸術大学国際交流展」・東京／2014 「撤収」展　ハンマーヘッドスタジオ新港区・横浜／2013 「2013 瀬戸内国際芸術祭」・小豆島／2013 「釜山国際ビデオアートフェスティバル2013」・韓国釜山／2012 個展「あなごうの森」gallery坂巻・東京／2012 「小豆島Story of Island」プラニング展・小豆島／2012 「紙非紙」交流展・中国／2011 「しっぽをだいてねむるように　まぶたをだいてねむる」LIXIL GALLERY(INAX GALLERY)・東京／2011 「Nippon Connection 11.Japanisches Filmfestival」・ドイツ／フランクフルト／2010 「CAF – N 展」・埼玉県立近代美術館／2010 瀬戸内国際芸術祭関連事業「小豆島AIR art project]」・小豆島／2010 個展「うしろ耳で聞こえてくる声」gallery坂巻／

受賞歴
2009 上野芸友賞（東京藝術大学）／2010 買上賞（東京藝術大学）／2010 O氏賞（東京藝術大学）／2012上野芸友賞（東京藝術大学）

星野 歩　Ayumu　HOSHINO ｜ 教育研究助手／油画第六研究室

今井恵　Kei　IMAI ｜ 教育研究助手／版画第一研究室

1985 奈良県生まれ／2008 大阪芸術大学美術学部版画コース卒業／2018 ブラティスラヴァ美術大学へ交換留学（スロバキア）／2019 東京藝術大学大学院美術研究科修士課程版画修了

2014 BOW ARTS 所属（ロンドン）／2015 EAST LONDON PRINT MAKERS 所属（ロンドン）／2015 “DADU conversations”/gallery ELL(テキサス)／”Kei Imai solo exhibition”/EAST LONDON PRINT MAKERS(ロンドン)／2017  “トーキョーワンダーシード2017″／2017 トーキョーワンダーサイド渋谷（東京）／2017 “第13回浜松市美術館版画大賞展”/浜松市美術館(静岡)／2017 “第6回NBCメッシュテックシルクスクリーン国際版画ビエンナーレ展”有楽町朝日ギャラリー(東京)／2018 The academy of fine arts and design in Bratislava The semester exhibition of students/ブラティスラヴァ美術大学(スロバキア)／2017″Touch here look there.”東京藝術大学大学院　修了制作展/東京藝術大学絵画棟／2019 個展　”Soak into the calm”. Water mark arts and crafts(東京）

堀岡暦　Koyomi HORIOKA ｜ 教育研究助手／版画第二研究室

波能かなみ　Kei YAMAZAKI ｜ 教育研究助手／版画研究室

横尾拓郎　Takuro　YOKO ｜ 教育研究助手／版画研究室

中村研一　Kenichi NAKAMURA ｜ 教育研究助手／壁画第一研究室

大西利佳　Rika ONISHI ｜ 教育研究助手／壁画第二研究室

1989　新潟生まれ/2014　東京芸術大学美術学部絵画科油画専攻卒業/2017　東京芸術大学大学院美術研究科修士課程壁画専攻修了/

2015 フランス留学（JASSO短期派遣奨学生）/グループ展 “Ouvrir la profodeur de l’ame”（パリ／フランス）/2014 神山財団奨学生　/グループ展 “居住する美　千駄木”（東京／日本）/グループ展”居住する美　銀座”（東京／日本）/2013　グループ展　”PARK”（北投／台湾）/2011　取手アートプロジェクト派遣アーティスト（2011寺原小学校/2010吉田小学校）/2010　個展”INSTANT”（茨城／日本）

野口大地　Daichi NOGUCHI ｜ 教育研究助手／油画技法材料第一研究室

吉田晋之介　Shinnosuke YOSHIDA ｜ 教育研究助手／油画技法材料第二研究室

1983　埼玉県生まれ。博士(美術) / 2009　東京芸術大学美術学部絵画科油画専攻卒業 / 2012　東京芸術大学大学院美術研究科修士課程絵画専攻油画技法・材料研究分野修了 / 2017　東京芸術大学大学院美術研究科博士後期課程美術専攻油画研究領域（油画技法・材料）修了

2017　吉田晋之介展　-マルチウィンドウ-（GALLERY MoMo Ryogoku） / 2015　吉田晋之介展　-Days-（GALLERY MoMo Ryogoku） / 2012　吉田晋之介展　-知らぬ未来と忘れる過去-（GALLERY MoMo Ryogoku） / 2010　吉田晋之介展（GALLERY MoMo Ryogoku） / 2017　TARO賞20年 20人の鬼子たち（岡本太郎記念館） / 2016　東京藝術大学大学院美術研究科 博士審査展 2016（東京芸術大学大学美術館） / 2015　東京アートミーティングⅥ “TOKYO”－見えない都市を見せる（東京都現代美術館） / 2014　シェル美術賞アーティストセレクション(SAS) 2014（国立新美術館） / ｢北加賀屋クロッシング2013 MOBILIS IN MOBILI -交錯する現在-｣金沢巡回展（問屋まちスタジオ） / 日本・台湾現代美術の現在と未来　―ローカリティとグローバルの振幅―（東京藝術大学） / Terrada Art Award 入選者展（T-Art Gallery） / VOLTA NY 2014（82Mercer　米ニューヨーク） / 第17回岡本太郎現代芸術賞展（川崎市岡本太郎美術館） / 2013　北加賀屋クロッシング2013 MOBILIS IN MOBILI-交錯する現在- 巡回展（GALLERY MoMo Projects） / 港で出合う芸術祭　神戸ビエンナーレ2013（元町高架下） / 北加賀屋クロッシング2013 MOBILIS IN MOBILI-交錯する現在-（コーポ北加賀屋） / VOCA展2013 現代美術の展望 – 新しい平面の作家たち（上野の森美術館） / 2012　アートアワードトーキョー丸の内 2012（行幸地下ギャラリー）2011　再生‐Regenerate-（GALLERY MoMo Ryogoku） / 2009　シェル美術賞展2009（代官山ヒルサイドフォーラム） / 2004　戸塚伸也・吉田晋之介展（世田谷区民ギャラリー） / 2015　第1回国際芸術コンペディション『ART OLYMPIA 2015』学生部門第3位、審査員特別賞(建畠 晢) / 2014　第28回ホルベインスカラシップ 奨学生 / 2014　第17回岡本太郎現代芸術賞 入選 / 2013　VOCA展2013 佳作賞 / 神戸ビエンナーレ2013 奨励賞 / 2012　アートアワードトーキョー丸の内 2012 長谷川祐子賞 / 2009　シェル美術賞2009準グランプリ



Posted by yuga